#עוגה לשבת

#עוגלשבת – אבישג שאר-ישוב

ספרי לנו קצת על עצמך – ה “WH questions” (:

צלמת עיתונות ודוקו בת 28 מתגוררת ברשפון.

התחלתי לצלם בגיל 16 כתחביב.

ועוד לפני שהגעתי לגיל 19 כבר התחלתי לעבוד בYnet  בתור צלמת שלהם באזור חיפה והצפון. כיום אני צלמת פרילאנסרית שמצלמת עבור הארץ, מקור ראשון ומגזינים נוספים בארץ ובעולם. מתמקדת בצילום מגזיני, צילום של פרויקטים מסחריים ופרוייקטים דוקומנטריים.

למדת צילום? מה הביא אותך להתמחות בצילומי עיתונות?

בגיל 16 היה לי משעמם באולפנה (בית הספר לבנות שבו למדתי), והחלטתי לחסוך כסף מהעבודה שלי בחוות סוסים ולממן לעצמי קורס צילום.

נרשמתי לקורס של מספר חודשים בלימודי החוץ של הטכניון, שם למדנו בעיקר חדר חושך והדפסה וזו היתה דרך מרתקת להיכנס וללמוד על אור וצילום למרות שחדר חושך לא רלוונטי לעבודה שלי היום.

ככל שנכנסתי יותר לצילום ככה התגבשה אצלי הפנטזיה להיות צלמת עיתונות. תמיד אהבתי אדרנלין, וזה היה נראה לי המקום לממש אותו דרך הצילום.  אז התחלתי לעקוב אחרי עבודות של צלמים מהארץ ומחו”ל בניסיון להבין את הצילום שלהם ומאוחר יותר גם התחלתי לצלם באירועים חדשותיים עד לאותו אירוע חדשותי שאחריו התקבלתי לעבודה בYnet

את צלמת עיתונות מוכשרת (!) – בעבודות שלך אני מרגישה ממש שאת מספרת סיפור דרך העדשה. אני זוכרת את הפעם הראשונה שממש חיברתי את שמך לפרוייקט – גם אם אני לא זוכרת את שם הפרוייקט עצמו – של צילומי קהילות של מגורים אירעיים, או דיירים אירעיים ברחבי הארץ. הצבעוניות והפרטים היממו אותי. ואני חווה את אותה תחושת הלם (חיובי) ועונג גם בתמונות ובתהליכים של #עוגלשבת.

פרויקט הקהילות, היה הפרויקט שהכניס אותי לכל עולם הדוקו.

למעשה התחלתי אותו כעוד עבודת צילום למוסף כלכליסט, אחד המוספים איתם עבדתי במקביל לעבודתי בYnet. הכתבה היתה כתבה של ארי ליבסקר על אנשים שהחליטו לחיות בצורה אחרת מהחיים הקונבציונליים והתמקדה במספר קהילות אלטרנטיביות ברחבי הצפון.

לאחר שהפרויקט התפרסם בעיתון הרגשתי שאני חייבת להמשיך ולצלם אותו בצורה עצמאית וכך היה. הגעתי לעוד ועוד משפחות מדהימות שפתחו לי פתח לבתים המיוחדים שלהם ולמשפחתיות שלהם .

בשנים האחרונות הפרויקט מתמקד בחיים של משפחה אחת ועוקב אחר החיים שלהם בעיקר דרך המבט של הילדים הקטנים. עד היום הפרויקט זכה במספר תחרויות חשובות והוצג במספר תערוכות שונות בארץ ובעולם – בין היתר גם בתערוכה מיוחדת שהוצגה בלובר בצרפת ונמכר למספר מגזינים שונים באירופה.

הפרויקט הזה חשף אותי לחיים אחרים, לקצב שונה ולצילום שונה מזה שהייתי רגילה אליו בצילום עיתונות – אני כבר לא “יורה” עם המצלמה, אלא מספרת סיפור בעזרתה.

בצילום עיתונות, אתה מגיע, מצלם ופחות מתקשר עם המצולמים שלך. בסיפור דוקומנטרי, כדי להיחשף ולאפשר למצלמה לתעד רגעים אינטמיים ואישים של המצולמים אתה חייב לחשוף גם את עצמך ולפני הכל להתחבר למצולמים שלך להבין מה הסיפור שלהם ואיך נכון לספר אותו.

photo_by_avishag_sha_LzHky

אז איך בעצם התחיל #עוגלשבת?

עוגלשבת תמיד היתה. מאז שאני ילדה, אמא שלי היתה אופה ביום חמישי או שישי עוגה לכבוד שבת ושמחתי לאמץ את העניין לביתי שלי.

בשנה וחצי האחרונות העניין הזה הפך למשהו שבועי קבוע מעצם העבודה שהתחלתי גם לצלם את מה שאני אופה ולשתף ברשתות החברתיות. זה קרה בעקבות החמרה בכאבי הגב שלי (לפני עשור עברתי תאונת אופנוע קשה ומאז אני סובלת מכאבים כרוניים).

כצלם מגזין אתה מבלה המון שעות בישיבה מול המחשב בסינון ועריכה של תמונות. בשנה וחצי האחרונות אני מצלמת יותר ויותר פרויקטים ופחות צילומי חדשות מה שדורש ממני שעות ארוכות של ישיבה וזה מעצים את כאבי הגב. בנסיון למצוא דרך להתגבר על הכאבים נכנסתי למטבח והתחלתי לאפות .

לאט לאט הבנתי שהאסתטיקה וההתעסקות באפייה עוזרת לי ומשכיחה ממני מעט מהכאבים וככה נכנסתי לזה יותר ויותר.

photo_by_avishag_sha_0VDQB

יש לך רקע באפייה?

בגדול זה רק תחביב, לא למדתי באופן רשמי בשום מוסד אבל מידי פעם נרשמתי לסדנאות אצל קונדיטורים שונים.

 photo_by_avishag_sha_eJLat

כמה זמן בשבוע את מקדישה ל#עוגלשבת? מה את מתכננת מראש ומה ספונטני, אם בכלל, בתהליך

המון זמן, בעיקר כי בכל רגע של כאב המוח שלי הולך לשם. לא בהכרח בורח לאפייה ממשית, אלא לחיפוש, להשראה, לכתיבת מתכון, לכתיבת רעיונות, יכול להיות שבוע שאני שעות במטבח ויכול להיות שבוע שאני כל כך עמוסה בעבודה שתהיה לי שעה לתקתק בה עוגה. מאוד תלוי השבוע בעבודה, כי בסוף מדובר בתחביב.

photo_by_avishag_sha_qcC57

מה הכי הפתיע אותך בכל התהליך (זה יכול להיות הכל – דברים שלא ידעת על עצמך, דרך תגובות העוקבים…)?

קודם כל הדרישה שלי מעצמי לפרפקציוניזם.

תמיד ידעתי שזה קיים אצלי. ב#עוגלשבת גיליתי את זה ברמות קשות יותר ובכל פעם אני מזכירה לעצמי שבסוף כל הסיפור של #עוגלשבת סובב סביב אפייה ביתית שלא הכל צריך להיות ולהיראות מושלם, זו לא קונדיטוריה.

בנוסף גיליתי עד כמה קשה לי לצלם דומם. עד לפני חצי שנה כל צילום של עוגלשבת היה מאבק. מצלמת שרגילה לדבר למצולמים שלה, להוציא מהם הבעות ורגש. מצאתי את עצמי מול עוגה שלא מדברת ואם היא מגיבה זה כי היא נמסה😊

זה היה תהליך למידה, שלמעשה מתרחש עד היום בכל יום שישי מחדש. אני לא באמת יודעת לומר אם אני אוהבת או סובלת ממנו.

התגובות בעקבות החשיפה ברשתות החברתיות מרגשות ומפתיעות אותי בכל פעם מחדש. לכל מקום שאני הולכת שואלים אותי אם הבאתי עוגלשבת (לא, אני לא מסתובבת עם עוגה, כמו שלא מסתובבת עם מצלמת פלואוריד ותוכי) אנשים ממש מבקשים לבוא לטעום.

ובכלל לראות אנשים מכינים מתכונים שלי ושולחים לי הודעות מרגשות בכל שבוע על איך העוגה היתה טעימה זה משהו שממש משמח.

photo_by_avishag_sha_b8OXi

באיזו מצלמה את מצלמת את #עונגל?

 MARK III5- CANON  אותה מצלמה איתה אני מצלמת עיתונות ומגזין

photo_by_avishag_sha_eRaSD

האם בנית סט מיוחד במטבח לצילומים?

במטבח בטח שלא. אני אופה במטבח שהוא מטר על מטר, בקושי יש מקום להעמיד בו את הסלולרי. את הסט אני בונה בשולחן בכניסה לבית איפה שנופל האור הכי טוב בבית.

photo_by_avishag_sha_k1RQb

מה השלב הבא בחלום שלך? ספר? תוכנית אירוח? (:

וואי באמת שאין אחד שכזה. רק בשאיפה שאמשיך לאהוב לצלם ולגלות תחומים חדשים בצילום שעוד לא נגעתי בהם.

טיפים לצילומי אוכל / חוץ באמצעות הסמארטפון או מצלמות (שאינן מצלמות של צלמי עיתונות)?

בסוף צילום זה אור!

עם אור נכון קל להחמיא לאוכל, ליצור עניין ונראות טובה. צלם האוכל דן לב לימד אותי דבר חשוב בנוגע לצילום אוכל:

בסוף כשמצלמים אוכל, חשוב קודם כל שהוא יראה טעים ומגרה, אחר כך כל השאר.

אז להתסכל על האוכל רגע לפני הקליק, להבין מה הזווית הכי נכונה לצלם אותו ואז לבנות מסביב את כל השאר.

על מה את עובדת בימים אלה ?

כמה פרויקטים מסחריים לחברות גדולות ומצלמת את פרויקט הדוקו הבא שלי.

יהיה מעניין!

טיפים לצילום משפחתי טוב יותר

כולנו רוצים לצלם תמונות טובות יותר. זה מובן מאליו, אפילו עבור הצלמים בינינו הנמצאים בשיא הקריירה שלהם.

אבל אם זו לא התשוקה שלך, או שאתה פשוט צלם מתחיל… להיות בעל היכולת לומר בעקביות, “וואו, אני עשיתי שוט מהמם!” יכול להוות אתגר.

בין אם אתה משתמש בטלפון שלך – כמו שרובנו עושים בחיי היומיום, או אם במצלמה קצת יותר מתקדמת, הנה כמה טיפים בסיסיים שיגרמו לך לצלם תמונות שתהיה גאה לשתף שוב ושוב!

תאורה היא המפתח:

הבנת התאורה היא האלמנט החשוב ביותר לקבלת תמונה נהדרת. רבים טועים לחשוב כי אור שוטף הוא אור טוב וכי אור נמוך הוא רע. כמה מהפורטרטים היפים ביותר צולמו דווקא  בשעה שלפני השקיעה,  הידועה בכינויה ״שעת הזהב״. האור בשעה זו שוטף את הנושא בזוהר חם ומחמיא. יותר מדי אור, כמו ביום שמשי מאוד, יכול ליצור צללים קשים ובלתי מחמיאים על הנושא שלך וגם לגרום למצמוץ.

לפני שתתחיל לצלם, קח רגע כדי להבחין באור.

שים לב מאיזה כיוון הוא מגיע? זה ישפיע על המקום שבו אתה מציב את הנושא שלך.

אם אתה בחוץ, צל פתוח הוא מחמיא מאוד. זה נכון במיוחד בשעות הצהריים כאשר האור הוא הבהיר והחזק ביותר – העמד את האובייקט המצולם שלך בצל. באופן אידיאלי, מוקדם בבוקר ואחר הצהריים המאוחרים סמוך לשעת השקיעה (שעת הזהב) הם הזמנים הטובים ביותר עבור אור נהדר, כאשר צללים נוצרים מן העצים והבניינים  סביב והאור הוא פחות אינטנסיבי.

jessica frykman family photographer

קומפוזיציה:

הקדש זמן להסתכל על מה שאתה רואה על המסך שלך לפני הלחיצה. נסה להציב את הנושא במקום אחר מאשר במרכז הפריים. הרעיון הוא כי קומפוזיציה שאינה ממורכזת היא נעימה  יותר לעין ונראית טבעית יותר מאשר כזו בה הנושא ממוקם ממש במרכז. התפיסה הזו גם מעודדת אותך לעשות שימוש יצירתי של ב״שטח השלילי״, אותם אזורים ריקים סביב הנושא שלך.

שים לב למה שנמצא ברקע, נסה לבצע צעד או שניים שמאלה או ימינה, או נסה לכרוע על ברכך כדי להסיר מן הפריים אלמנטים או חפצים המסיחים את הדעת.

שנה את הזווית! במקום לצלם בגובה העיניים, נסה להשתופף או אפילו לשכב על הקרקע, כך שאתה יכול לצלם מזווית נמוכה מאוד. טכניקה זו יכולה לעזור לפשט את הקומפוזיציה ויוצרת נקודת מבט ייחודית שרוב האנשים לא רואים בדרך כלל. אל תפחד לנוע פנימה ולהתקרב.

Webp.net-compress-image (73)

פוקוס:

אם הנושא שלך נמצא בפוקוס או לא, יכול לעשות או להרוס את התמונות שלך. שימוש במספיק אור יסייע להפחית טשטוש הנגרם על ידי תנועה. שמירה על יד יציבה ולדעת כיצד למקד את המצלמה שלך הם יסודות נדרשים, הקדש זמן ללמוד אותם . הקשה על המסך ברוב הטלפונים במקום אותו תרצה למקד תעבוד נהדר במידה והטלפון שלך לא עושה זאת באופן אוטומטי. אם אתה משתמש ב- DSLR, ללמוד כיצד להתמקד כראוי הוא Must!

אז עכשיו כשיש לך את כל הכלים הגיע הזמן להשתמש בהם:

לא סתם נקראות העיניים “חלונות לנשמה”. כאשר מצלמים אנשים, כמעט תמיד תרצה לשים את הדגש על העיניים שלהם. אתה יכול להשיג קומפוזיציה וחשיפה מושלמים,  אבל אם העיניים אינן חדות, כל התמונה תסבול.

jessica frykman

העמדה:

כיוון שאנחנו מדברים על משפחות, קרוב יותר הוא בהכרח טוב ביותר! תן למצולמים שלך להתקרב זה לזה ככל האפשר, זה יוצר תחושה של אחדות וחמימות. תן להם לגעת, להחזיק ידיים, זרועות סביב המותניים זה נהדר, אבל הימנע משילובי זרועות מעל הכתף, זה נראה יותר כמו משהו שהיית רואה בקבוצה של חברים ותיקים. ודא שהפנים של כל המצולמים נראות בתמונה, הם לא בהכרח צריכים להסתכל לתוך המצלמה אבל אתה בהחלט רוצה להראות חלק כלשהו של הפנים שלהם בניגוד למשל, לחלק האחורי של הראש. כשכולם מסתכלים ישר לתוך המצלמה זה תמיד נחמד אבל רגעים ספונטניים הם גם פנטסטים. תגרום למצולמים להסתכל אחד על השני, אולי אפילו תדאג שמישהו יספר בדיחה כדי לגרום לכולם לחייך ולצחוק.

jessica frykman photographer

תפוס את הרגעים בין הצילומים:

אם אתה מבחין כי התמונות נראות ״עשויות״ מדי, או כי המצולם שלך אינו נינוח מול המצלמה, זה הזמן לנער את העניינים. בקש מהם לעשות את התנוחה המגוחכת ביותר או להעמיד פנים שהם צוחקים באמת. צלם את התמונה, אבל שמור על זווית המצלמה והמתן. ברגע שלאחר הצילום ההגנות שלהם יוסרו, הם יצחקו אותנטית או יעניקו רגע שמרגיש הרבה יותר אותנטי.

גסיקה פריקמן צלמת משפחה

על הכותבת:

ג’סיקה פרייקמן היא צלמת פורטרטים המתמחה במשפחות, ילדים, תינוקות, זוגות ויולדות. היא מתגוררת באזור השרון.

www.jessicafrykmanphotography.com

www.facebook.com/jessica.frykman.photography/

IG: jfphotographytlv

איך לצלם תמונות wow לאלבום דיגיטלי שטוח

כאשר אנחנו עורכים אלבום להדפסה, פתאום אנו עלולים לגלות שחלק מהתמונות שאנחנו אוהבים, לא יצאו טוב כמו שרצינו. לא תמיד זה באמת בשליטתנו, אבל יש בהחלט כמה דברים שאפשר להקפיד עליהם, כדי לוודא שיצאו לנו תמונות נהדרות לאלבום.

הנה שלושה דברים שכדאי לדעת על צילום, בדרך לאלבום שטוח שיצא כמו שאנחנו חולמים:

תכנון מראש

מכירים את הרגע הזה שמישהו מסתכל על תמונה שלכם ואומר “לפרופיל”, או “ישר לקאבר בפייסבוק”? יש בנו את היכולת לזהות תמונות שמושלמות למיקומים מסויימים, כי ההתאמה שלהן פשוט מתבקשת.

זה נכון שחלק מהכיף של הצילום הוא ספונטניות, אבל לצידה, הכירות מוקדמת עם פורמט האלבום שאנחנו רוצים להדפיס, יכולה בהחלט לעזור לדעת מה לצלם ומתי.
לחשוב בזמן צילום התמונה על מקום המיועד לה באלבום, יכול לדייק את הצילום ולהועיל מאוחר יותר בזמן סידרו.

למשל:
באלבום שטוח WOW, אחד היתרונות הבולטים הוא הפתיחה הפנורמית ב-180 מעלות, בלי הפרעה של קיפול הדפים במרכז האלבום. תכונה זו של האלבום, הופכת את השימוש בפריסת תמונה גדולה על שני עמודים למשהו מרשים, אם בוחרים בתמונות הנכונות, או אם מצלמים מראש תמונות שיודעים שנרצה להכניס כך לאלבום.
תמונה שמיועדת לפריסה על שני עמודים, כדאי שתצולם ממרחק סביר, המאפשר לראות גם את המצולמים וגם את הרקע שבו הם נמצאים. חשוב לשים לב שהפוקוס בתמונה נמצא במקום הרצוי, ושהתמונה מצולמת באיכות גבוהה והפרטים בה חדים וברורים.

את אותו סגנון חשיבה, אפשר להפעיל גם כאשר מצלמים במודע תמונת שער לאלבום, תמונת סיום לאלבום וכמובן עמודים פנימיים המעוצבים באופן שבחרתם.

נכנסים לפריים

ה”פריים” הוא האיזור שנראה דרך התצוגה המקדימה של המצלמה, ולאחר הצילום, בתמונה עצמה.

הקדשת מחשבה לנראות של הפריים, יכולה לשפר פלאים את התמונה.

הנה מספר שאלות שיכולות לדייק באופן ניכר את התמונות שאנחנו רוצים להפיק, בזמן שאנחנו מתכננים את הפריים שלנו:

1.      איפה ממוקם הנושא של התמונה? האם הוא קרוב? רחוק? במרכז או בצד?

2.      באיזו זוית אנחנו רוצים לצלם? בזווית צילום ניטרלית, בה המצלמת ניצבת בדיוק במקביל לאובייקטים המצולמים, ישמרו הפרופורציות המקוריות מן המציאות.
         בזווית צילום המביטה מלמטה, האובייקטים המצולמים יראו גדולים, רחבים יותר וגבוהים יותר מבמציאות. בזווית צילום מלמעלה, (כמו בסלפי, למשל), האוביקטים נראים נמוכים, קטנים ו”רזים” יותר.צילום בזווית מהצד, ינתן לתמונה תחושה של יותר 
         עומק, אך עלול לעוות את הפרופורציות של האובייקטים המצולמים, כך שמה שקרוב למצלמה גדול ורחב יותר מבמציאות.

3.      מה מצב התאורה בתמונה? האם הנושא שלנו מואר באופן ברור – או נמצא בצל וחשוך?
         שימו לב, הגדלת התאורה במצלמה באופן דיגיטלי, יכולה לפגוע משמעותית באיכות התמונה. העדיפות היא לצלם את התמונה ללא הבהרה מקדימה, ואז לערוך את התמונה ולהוסיף לה תאורה במידת הצורך.

4.      האם יש רקע מיותר בתמונה? אם כן, עלינו להתקרב לאובייקט המצולם. אם לא, אולי עלינו להתרחק ממנו.

5.      מה הצבעוניות השולטת בתמונה? האם יש אווירה “חמה”, “קרה” או “ניטרלית”? למה אנחנו מכוונים? ואולי התמונה בכלל מיועדת להופיע בשחור-לבן? במקרה כזה, נרצה לוודא שאנו מצלמים תמונה בניגודיות גבוהה וברווייה עשירה.

6.      האם אנו מצלמים משהו זז או סטטי? על מנת “להקפיא” בצילום אובייקטים בתנועה, כדאי שתהיה תאורה חזקה ומהירות תריס גבוהה. ככל שהתאורה נמוכה יותר, ומהירות התריס ארוכה יותר, התמונה תצא פחות חדה וברורה. צילום תנועה במהירות
          תריס ארוכה, יתן תמונה “מרוחה” יותר. חשוב לציין, כי שליטה בתריס המצלמה, מתאפשרת רק במצב כיוון “ידני” ולא כשהיא נמצאת במצב “אוטומטי”. את מהירות התריס תוכלו לראות על המסך במצלמה, מסומן באות “F”.

7.      מהי הקומפוזיציה שאנחנו מעוניינים ליצור? הקומפוזיציה היא בעצם סיכום מבנה התמונה שבחרנו לצלם. מה יופיע בה, מה לא, מאיזו זווית אנחנו מצלמים, מה היחסים בין האובייקטים ואיזו אווירה התמונה רוצה לשדר. אם להתחבר לסעיף הראשון
         ברשימת השאלות שלנו, גם ידיעה על צורת החיתוך הסופית של התמונה באלבום, יכולה להשפיע לטובה על איך ומה שנצלם. למשל, אם התמונה מיועדת לחיתוך בריבוע, למרות שהיא מצולמת כמלבן, נוכל תכנן טוב יותר את הפריים שלנו מראש על מנת
         שיתאים לחיתוך המתאים.

שמים פוקוס

הפוקוס הוא בעצם יכולתה של המצלמה להתרכז במקום או מקומות מסויימים בתוך הצילום, ולתת פחות דגש לפרטים המופיעים במקומות אחרים בו.

ברוב המצלמות הדיגיטליות, במצב ברירת המחדל, הפוקוס נקבע באופן אוטומטי על ידי הפניית המצלמה לכיוון האובייקט שרוצים לצלם.

הפוקוס האוטומטי של רוב המצלמות הוא בעצם “מולטי-פוקוס”, והוא מאפשר למצלמה להתמקד בכמה שיותר חלקים מהתמונה בו זמנית. בזמן שהמולטי-פוקוס האוטומטי מבטיח תמונה שכל פרטיה ברורים, עד כמה שניתן, יש סיכוי גדול שתמונות המצולמות בעזרתו, תראנה “שטוחות”, או “חסרות עומק.

כדי לקבל תמונות בעלות תחושת עומק גדולה יותר, אפשר לבחור את הפוקוס בעזרת לחיצה על האיזור במסך שנראה לנו החשוב ביותר בצילום. שימו לב שהפוקוס הידני שקבעתם לא “בורח” חזרה לפוקוס האוטומטי. תמונה עם פוקוס ידני, יכולה להציג למשל אדם שנמצא ברור במרכז הפריים, ומאחוריו הרקע מטושטש.

באלבום מודפס, במיוחד בעמודי כפולה מלאה, מומלץ להשתמש בתמונות שהפוקוס בהן חד וברור, כדי שפרטים לא ילכו לאיבוד בהגדלת התמונה והדפסתה.

בהצלחה בצילומים, והכי חשוב, אל תשכחו ליהנות!

מחכים לראות את האלבומים המודפסים שלכם עושים WOW לכם ולמי שאתם אוהבים.

לחצו ליצירת אלבום שטוח WOW >>